____________________________________________________________________________________
GLUCK, ALCESTE
Aus dem Teatro Real de Madrid
Rund 10 Jahre nach der Uraufführung in Wien fertigte Christoph Willibald Gluck (1714-1787) eine französische Fassung seiner Oper "Alceste" an. Auf dieser Version basiert die Aufführung aus dem Teatro Real de Madrid.
Die Handlung: König Admète liegt im Sterben. Die Götter wollen ihn jedoch schonen, wenn ein anderer sich für ihn opfert. Seine Gattin Alceste erklärt sich bereit. Der König wird gesund, doch Alceste soll noch heute Abend ins Totenreich gerufen werden. Admète fleht die Götter vergebens an, nicht Alcestes Leben, sondern sein eigenes zu nehmen. Doch Herakles will beide retten, holt Alceste aus der Unterwelt zurück und schützt Admète. Das Herrscherpaar ist wieder vereint.
Mit Gluck wendet die Oper von der Welt der Götter zum handelnden Menschen. Entsprechend den Ideen Rousseaus steht die dramatische Wirkung im Vordergrund, während bloßer Zierrat verworfen wird. An der Schwelle zwischen Barock und Klassik wendet Gluck sich gerne Themen der Antike zu und sucht dort, was er als "Einfachheit, Wahrheit und Natürlichkeit" bezeichnet.
Mit "Alceste" verfaßt er eine radikal innovative Partitur und würdigt die Rolle der Frau, die sosehr von der Libertinage des achtzehnten Jahrhunderts hin- und hergerissen wurde. In seiner Idealisierung des Weiblichen schreibt Gluck über Frauen wie Alceste oder Iphigenie, die schönsten Heldinnen der Weltliteratur, die bereit sind, sich für andere zu opfern. Krzysztof Warlikowski nutzt die sich daraus ergebenden Fragen über die Monarchie und die Faszination des Todes, überträgt jedoch die Geschichte in die heutige Zeit und macht Alceste zu Lady Diana.
"Ich trachtete, die Musik auf ihre wahre Aufgabe zu beschränken, der Dichtung zu dienen für den Ausdruck und für die Situationen der Handlung, ohne die Aktionen zu unterbrechen oder durch unnötige und überflüssige Zieraten zu hemmen ... Ich habe ferner geglaubt, die größte Sorgfalt auf die Erreichung einer schönen Einfachheit verwenden zu müssen. So habe ich vermieden, auf Kosten der Klarheit mit Schwierigkeiten zu prunken, und habe niemals auf die Erfindung von etwas Neuartigem Wert gelegt, wenn es nicht ganz natürlich der Situation und dem Ausdruck entsprungen war" (Christoph Willibald Gluck in seiner Widmung der Partitur an Großherzog Leopold von Toskana, 1769).
Das Teatro Real de Madrid zählt zu den führenden Opernhäusern Europas. Zuvor stand auf dem Platz das Teatro de los Caños del Peral; es wurde 1817 abgerissen, um dem neuen Theater Platz zu machen. Der Bau wurde 1818 beschlossen, doch das Gebäude wurde erst 1850 eröffnet; 1925 mußte es wegen Baufälligkeit geschlossen werden. Eine Wiedereröffnung erfolgte 1966, zunächst als Konzerthaus, und nach mehrjähriger Umbauzeit 1997 wieder als Opernhaus. Das Teatro Real zählt zu den bedeutenden architektonischen Sehenswürdigkeiten der spanischen Hauptstadt. Es verfügt über 1746 Plätze. Derzeit ist der Engländer Ivor Bolton Chefdirigent.
Conductor: Ivor Bolton
Stage Director: Krzysztof Warlikowski
Stage Design: Malgorzata Szczesniak
Costumes: Malgorzata Szczesniak
Choreograph: Claude Bardouil
Chor: Cor del Teatro Real de Madrid
Orchester: Orquesta del Teatro Real de Madrid
Bildregie: Stéphane Metge
Jahr: 2014
___________________
GLUCK, ALCESTE
From the Teatro Real de Madrid
From the Teatro Real de Madrid: "Alceste" by Christoph Willibald Gluck (1714-1787). Conductor: Ivor Bolton - Stage director: Krzysztof Warlikowski. With Angela Denoke (Alceste), Paul Groves (Admète), Willard White (High Priest of Apollo/Thanathos, an infernal deity), Magnus Staveland (Évandre), Thomas Oliemans (Hercules), Isaac Galán (Apollo). "Alceste" is the short and sombre story of a wife who gives her life to save that of her husband, King Admète, a deed which ultimately convinces the gods to reprieve both of them. Gluck wanted to return opera to its origins, focusing on human drama and passions and making words and music of equal importance. As a bridge between Baroque and Classical, Gluck used themes from the classical era and searched there "simplicity, truth and naturalness". With "Alceste" he wrote a radically innovative score and also dignified the role of the woman, which was so much torn by the libertinism of the eighteenth century. In his idealization of the feminine, he preferred women like Alceste or Iphigenia, the most beautiful heroines of world literature, who are willing to sacrifice themselves for others. Is Alceste the last tragic heroine or the first truly Romantic character? If not out of self-destructive, pre-Wagnerian love, why does Alceste decide to die? Krzysztof Warlikowski offers a multilayered, postmodern revision of the original material.
Conductor: Ivor Bolton
Stage Director: Krzysztof Warlikowski
Stage Design: Malgorzata Szczesniak
Costumes: Malgorzata Szczesniak
Choreograph: Claude Bardouil
Chorus: Cor del Teatro Real de Madrid
Orchestra: Orquesta del Teatro Real de Madrid
Video Director: Stéphane Metge
Year of production: 2014
____________________________________________________________________________________
Название: Альцеста
Оригинальное название: Alceste
Год: 2014
Жанр: Опера в 3-х актах
Композитор: Кристоф Виллибальд Глюк (Christoph Willibald Gluck)
Режиссер-постановщик: Кшиштоф Варликовский (Krzysztof Warlikowski)
Музыкальный руководители и дирижер: Айвор Болтон (Ivor Bolton)
Оркестр Театра "Real" в Мадриде (Orquesta del Teatro Real de Madrid)
Хор Театра "Real" в Мадриде (Coro Teatro Real de Madrid)
Хормейстер: Андрес Масперо (Andrés Máspero)
Сценография и костюмы: Малгожата Щесняк (Malgorzata Szczesniak)
Хореография: Клод Бардуий (Claude Bardouil)
Сценическое видео: Денис Гёган (Denis Guéguin)
Режиссер ТВ: Стефани Метье (Stéphane Metge)
Выпущено: Испания, Франция, Япония, Idéale Audience, Teatro Real, TVE, ARTE France, FT, NHK
Язык: Итальянский, 6-ти минутное интервью перед спектаклем на английском
Исполнители и действующие лица:
Angela Denoke (Alceste)
Paul Groves (Admète)
Willard White (Grand prêtre d'Apollon - Thanathos)
Magnus Staveland (Évandre)
Thomas Oliemans (Hercule)
Isaac Galán (Apollo)
Fernando Radó (Un héraut - L'oracle)
Maria Miró (Dame de compagnie d'Alceste)
Rodrigo Álvarez (Serviteur d'Alceste)
В 2014-м отмечалось 300-летие со дня рождения Кристофа Виллибальда Глюка (1714-1787). В рамках празднования этого события, польский режиссер Кшиштоф Варликовский поставил этот удивительный спектакль в Королевском театре «Реал» в Мадриде. Начатую в «(А)поллонии» тему жертвенности Кшиштоф Варликовский продолжил в «Альцесте» Глюка. Опера рассказывает о любви, смерти и жертвоприношении. Варликовский перемешивает на сцене миры извращенных удовольствий и реальность репресируемых табу, создавая каустическое видение этой трагедии.
Страница спектакля на сайте театра -
http://www.teatro-real.com/es/temporada-15-16/opera/alceste/
Трейлер спектакля -
https://youtu.be/D4tMMzPGUXg
О РЕЖИССЕРЕ-ПОСТАНОВЩИКЕ:
За информацией о Кшиштофе Варликовском обратитесь, пожалуйста, к теме: "Гендель - опера «Триумф Времени и Правды» - Эммануэль Аим - Кшиштоф Варликовский /Georg Friedrich Haendel - Il trionfo del tempo e del disinganno - Emmanuelle Haim - Krzysztof Warlikowski -Festival d’Aix-en-Provence/(Фестиваль Экс-ан-Прованс-2016)HDTVRip!
Адрес -
https://rapidlinks.org/link/?lnk=738325
О ДИРИЖЕРЕ:
Айвор Болтон (Ivor Bolton; род. 17 мая 1958, Блэкрод, Ланкашир) — английский клавесинист, оперный дирижёр.
Закончил кембриджский Клэр-колледж и Королевский музыкальный колледж в Лондоне. С 1982 был тесно связан с Глайндборнским оперным фестивалем, в 1992—1997 возглавлял его гастрольную программу. В 1984 основал камерный оркестр «Барочные исполнители Сент-Джеймса». В 1994—1996 гг. руководил Шотландским камерным оркестром. С 2004 — главный дирижёр оркестра «Моцартеум», с которым, в частности, гастролировал в Англии в рамках фестиваля BBC Proms. Кроме того, на постоянной основе работает во Фрайбурге и в Мюнхене — в частности, в направлении расширения барочного оперного репертуара, особенно в части опер Георга Фридриха Генделя. В то же время среди наиболее заметных записей Болтона с оркестром Моцартеума — цикл симфоний Антона Брукнера.
Официальный сайт -
http://www.ivorbolton.com/
ОБ ИСПОЛНИТЕЛЬНИЦЕ ЗАГЛАВНОЙ ПАРТИИ:
(Заглавная партия - роль того лица, которым названа опера)
Ангела Деноке (исп. Angela Denoke, 27 ноября 1961) - немецкая оперная певица, сопрано.
Родилась в музыкальной семье, ребенком училась пению и игре на фортепиано с двумя сестрами. Позже продолжила обучение в Гамбургской высшей школе музыки и театра, где ее педагогом была Ингрид Кремлинг. Начала свою карьеру в Ульмском театре. Затем она перешла в Штутгартскую государственную оперу и выступала в главных театрах мира: Венская государственная опера, Метрополитен-опера Нью-Йорка, Национальная парижская опера, Баварская государственная опера и многих других.
Ангела Деноке – одна из самых знаменитых оперных исполнителец современности, о чём свидетельствует её репертуар: оперы «Саломея» и «Кавалер розы» Штрауса, «Катя Кабанова» Яначека или «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича. Благодаря этим ролям она завоевала международное признание среди критиков и публики, ее приглашают выступать главные театры и концертные залы мира. В 1999 году журналом Opernwelt она была названа Певицей года.
О ПРОИЗВЕДЕНИИ:
Альцеста (ит. Alceste) — опера австрийского композитора Кристофа Виллибальда Глюка на итальянском языке, состоящая из трёх актов. Впервые исполнена 26 декабря 1767 года в Вене. Либретто написано Раньери де Кальцабиджи по одноимённой трагедии Еврипида. Глюк также написал отдельный вариант этой оперы на французском языке, который был поставлен спустя 10 лет в Париже. Он отличается от первоначального как текстово, так и музыкально. Длительность оперы составляет приблизительно 2 часа 15 мин.
Действующие лица:
Аполлон (баритон)
Адмет, царь Фессалии (тенор)
Альцеста, его жена (сопрано)
Эвандер, придворный Адмета (тенор)
Геракл (бас)
Герольд (бас)
Танатос, бог Смерти (бас)
Верховный жрец Аполлона (бас)
Эвмелио, царский сын (сопрано)
Аспазия, царская дочь (сопрано)
Исмена, прислужница Альцесты (сопрано)
Оракул (бас)
Приближённые Адмета, жрецы храма Аполлона, народ, боги и демоны подземного царства (хор).
Сюжет
Действие происходит в Фессалии, в древние, архаичные времена.
Акт первый
Картина первая
На центральной площади в столице Фессалии, городе Феры, собираются толпы народа. Горожанам доподлинно известно, что их доброму и справедливому правителю, царю Адмету, жить осталось считанные часы. Ведь он болен неизлечимой болезнью. Герольд сообщает эту новость собравшимся, погружённым в скорбь. Вдруг из царского дворца выходит супруга царя, Альцеста, со своими двумя малолетними детьми. Царица вновь обращается с мольбой к богам. Они должны помочь Альцесте и народу Фессалии спасти царя. Вместе с толпой царица следует в храм Аполлона, чтобы там жертвами и молитвами склонить богов к милосердию.
Картина вторая
В храме курятся благовония, приносятся жертвы Аполлону. Альцеста стоит на коленях перед алтарём и вместе с верховным жрецом молит златокудрого бога помочь ей. Аполлон услышал Альцесту, алтарь его освещается, и оракул выносит приговор: «Жизнь Адмету будет сохранена, если кто-либо из смертных добровольно согласится сойти за него в царство мёртвых». Народ, услышав это пророчество, безмолвствует. Тщетно надеется Альцеста, что найдётся смельчак, готовый отдать свою жизнь за царя. Тогда она принимает решение: «Жизнь без любимого оскорбляет саму жизнь». Она готова умереть, чтобы спасти мужа. «Твоя жертва принята богами!» — провозглашает верховный жрец.
Акт второй
Во дворце Адмета пышно празднуется его выздоровление. Царь благодарит придворного лекаря. Однако его приближённый, Эвандер, предупреждает его — по воле богов жить он будет лишь в том случае, если за него умрёт некто другой. Входит в зал Альцеста, погружённая в скорбь. Ей тяжело расставаться с любимыми детьми, но она должна исполнить свой долг. Адмет допытывается у неё, в чём причина её печали, и царица признаётся ему: она по воле богов отдаст свою жизнь, чтобы спасти дорогого ей мужа. Адмет потрясён, он не в силах принять такую жертву. Но приговор богов уже вынесен, Альцеста должна умереть. Тогда царь решает уйти вместе с ней в мир теней, страшный подземный Аид.
Акт третий
Картина первая
Народ собирается на главной площади Фер. Все оплакивают трагическую судьбу Адмета и его преданной супруги, Альцесты. Но вот в городских воротах появляется великий герой Греции, Геракл, близкий друг Адмета. Уже давно он обещал посетить Фессалию и погостить у царя и его прекрасной жены. Узнав о страшной судьбе, уготованной богами его друзьям, Геракл клянётся защитить их от злого Рока.
Картина вторая
У входа в Подземное царство замерла в страхе Альцеста. Как же жестоко со стороны бессмертных богов лишать её жизни в самом расцвете красоты и молодости! Где-то рядом журчит ручей в Аиде, зовёт её войти. Пора! Но тут внезапно раздаётся хор теней из мрачного Аида: «Погоди ещё немного. Не спеши. Дождись ночи!». Появляется Адмет. Он готов последовать за любимой Альцестой даже в скорбное Царство мёртвых. Но вот из мрака выступает бог смерти Танатос. Он объявляет, что жребий богов пал только на Альцесту. Её он забирает с собой. Адмету же дарована жизнь, он должен уважать волю бессмертных и вернуться. Альцеста прощается с супругом и уходит в Подземелье. В этот миг в Аид спускается Геракл. В жестокой и страшной схватке с Танатосом он одерживает победу и возвращает Альцесту к жизни. Царица соединяется с Адметом и Аполлон благословляет их брак на долгие годы.
ФАЙЛ
Качество: HDTVRip
Формат/контейнер: mkv
Видео: MPEG4 Video (H264) 1920x1080 25fps
Аудио: Dolby AC3 48000Hz stereo 384kbps
Продолжительность: 02:27:45
Размер: 4,55 ГБ (4 891 385 756 б)
Фильмы
